ライブは人気あるようだが、CDはまったく噛み合っていない、明らかに方向性の行き詰りを感じる。GAME路線で実際にボーカルを取らせるべきである、というか聴いてみたい。踊りながらは厳しいのかな。

このアルバムはさながら何か脱皮しようとする幼虫のようだ。R&Bや80年代テクノやエレクトロ、ラウンジ等いろいろなPerfumeのトライが詰まっている。capsule寄りの曲もある。こういうごちゃ混ぜ感がいい。しかし、全体的に洗練されてcoolになっていて、気がつけば「これがJ-POPなのか？」と思うほどのレベルの高さになっているのは間違いない。多く入っているのシングル曲もキャッチーで実にいい。「オシャレカッコいい」が益々進化している。独自の進化をしてテクノ音楽をメインストリームにまで押し上げた偉業は賞賛すべきと思う。テクノ音楽は単に電子音楽といわれていた頃とは隔世の感がある。

いずれいつの日か、幼虫は脱皮して美しいButterfly(蝶)になり大空に飛び立っていくのだろう。

※ボーカルのヴォコーダー(ヴォーカルエンコーダー)処理について、時折気にする人がいるようなので一言。中田ヤスタカ氏のような多彩なエフェクトを実際のライブなどで同時処理するのは技術的に不可能なのである。専用の超高速CPUを使ってもエフェクト後の信号が遅れてくるので現場でイヤモニターしても使い物にならないし、コーラスなんぞ出来たものではない。録音しファイル化したヴォーカルだからこそ普通のCPUで可能なワザなのである。声も楽器の一つという中田ヤスタカ氏もライブなど想定していない処理だと明言している。8bit処理のなんちゃって簡易ヴォコーダーでもかまわないなら話は別だが、CDの音とは全く別モノになってしまう。

「GAME」程のインパクトはないけど、
とても聞きやすい一枚だと思う。
途切れ途切れで聞くよりも、全体を流して
聞いた方が良いかも。

このアルバムに対する評価は賛否両論大きく分かれているようですが･･･。
発売から半年経って皆さんどうですかね。
自分的には今の３人とヤスタカ氏との関係を大きく表しているように感じました。

んでZero Gravity。
今回の楽曲の中で一番気に入った曲です。
珍しく自分が好きなあ〜ちゃんメインの曲ですが、
感情を抑えつつも浮遊感のある優しい声で歌い上げています。
あくまでも推測でしかないですがヤスタカ氏にとってあ〜ちゃんというのは
最も懐いていて可愛い存在である反面、
最も反抗的で扱いづらい存在でもあったのではないでしょうか。
例の話がうんぬんは抜きにしてあ〜ちゃんがもっと、
自由に伸び伸びと歌いたいと思っていたのは事実なわけですが、
でもperfumeの魅力が素晴らしいのは３人のうち誰か一人の個性が突出しすぎず、
３人の魅力が奇跡のトライアングルを描いているからであって
あ〜ちゃんにいつものあのテンションで歌われちゃったら
それはやはり自分が望むperfumeではないような気がします。
そういった意味でも今回のアルバムでヤスタカ氏の持っていった方向性というのは
自分は間違いではないような気がします。

perfumeの楽曲は裏にヤスタカ氏からperfume自身に対するメッセージが
隠されていることも多いですが、

Zero Gravity　解き放てキミの心は
そう freedom high and low
ほら　とらわれないで　〜　鍵はキミの中にあるよ

まるでヤスタカ氏からあ〜ちゃんへのメッセージのように感じるのですが･･･
気のせいですかね。。

ものすっごくYellowMagicOrchestra（特にメンバーがヤケになってJ-Popsに傾倒した後期。槇原敬之等が特に影響を受けた。）に影響を受けてる感じがある。
特に"love the world"は懐かしい音（メガドライブっぽい）が満載。
プロデューサーは絶対意識して作っている。

浮気なぼくら&インストゥルメンタル


これらのシングルカットされた曲を中心に、トータルアルバム的な作りになってる。